Schumann Quartett & Agapi Triantayfllidi

SCHUMANN QUARTETT & AGAPI TRIANTAFYLLIDI

Erik Schumann keman
Ken Schumann keman
Matthew McDowell viyola
Mark Schumann viyolonsel
Agapi Triantafyllidi piyano

P. I. Çaykovski (1840-1893)
Yaylı Dörtlü No.1 Re Majör, Op.11
C. E. Ives (1874-1954)
Yaylı Dörtlü No.2
Ara
J. Brahms (1833–1897)
Piyanolu Beşli Fa minör, Op.34


CRR Konser Salonu'nda 19 Ekim Pazartesi akşamı, eleştirmenlerce dünyanın ve günümüzün en iyi yaylı dörtlüleri arasında sayılan Schumann Quartett ile piyanist Agapi Triantafyllidi sahne alıyor. Programda ise oda müziği repertuvarının iki önemli eseri ile Amerika’nın en özgün bestecilerinden Charles Ives yer alıyor.

Çocukluklarından beri birlikte müzik yapan Schumann kardeşlere Matthew McDowell’ın katılmasıyla kurulan Schumann Quartet, uluslararası üne sahip. Topluluk, Intermezzo albümüyle 2019 Opus Klassik ödülünde En İyi Oda Müziği Kaydı kategorisinin sahibi oldu. 2026-2027 sezonunda CRR Konser Salonu dışında uğrayacakları duraklar arasında Wigmore Hall, Concertgebouw ve Musikverein Wien gibi salonlar bulunuyor.

Uluslararası sahnenin öne çıkan isimlerinden Agapi Triantafyllidi; Kremlin'deki performansı, N. Hummel Uluslararası Piyano Yarışması'ndaki ikincilik ve F. Chopin Uluslararası Piyano Yarışması'ndaki üçüncülük ödülleriyle tanınıyor. WDR ile düzenli kayıt işbirliği yapan sanatçı, Slovak Filarmoni Orkestrası'ndan Atina Devlet Orkestrası'na kadar pek çok orkestrayla solist olarak çalmış.

Konser programına Çaykovski'nin Birinci Yaylı Dörtlü'sü ile başlanıyor. Eserin ünlü ikinci bölümü bir halk ezgisine dayanıyor; 1876'da bu bölümü dinleyen Tolstoy'un gözyaşlarına boğulduğu anlatılıyor. Programın ikinci eseri, Amerikan modernizminin özgün ismi Charles Ives'in 1907-1913 yılları arasında yazdığı Yaylı Dörtlü No.2. Besteci eseri "tartışan, çekişen, kavga eden, sonra el sıkışıp dağın zirvesine çıkarak göğü seyreden dört adam" olarak tarif etmiş ve "Discussions", "Arguments" ve "The Call of the Mountains" başlıklı üç bölümde Amerikan marşları, halk ve popüler ezgiler başta olmak üzere çeşitli müzikal alıntılara yer vermiş. Konserin ikinci yarısında ise Brahms'ın Piyanolu Beşlisi Op.34 yer alıyor; eser bugünkü haline ulaşmadan önce yaylı beşli ve ardından iki piyano için sonat olarak tasarlanmış, ilk versiyonunu besteci imha etmiş ve 1868'de Paris'te ilk kez seslendirilen piyano beşlisi hâliyle oda müziğinin en yoğun, en dramatik başyapıtlarından biri sayılıyor.

Genç ustalardan muhteşem bir program dinleyeceğin bu müzik ziyafetine hazır ol.